La nouvelle et prépondérante place des femmes

À changement d’époque, changement de paradigme : après des décennies d’alerte au sujet de la sous-représentation des femmes dans le monde de l’art et de leur manque de valorisation sur le marché, elles sont désormais de plus en plus nombreuses (et de plus en plus jeunes) à faire carrière.

La présence des femmes dans les ventes est désormais une stratégie revendiquée par les grandes sociétés d’enchères, qui mettent en exergue les nouveaux talents et les exploits des artistes femmes. Lorsque Phillips achève sa vente d’art contemporain hongkongaise du 22 juin 2022 par exemple, elle communique d’emblée sur le fait que “90% des œuvres d’artistes féminines ont dépassé leurs estimations hautes”.

Les priorités des maisons de ventes (mais aussi des collectionneurs et des institutions) semblent donc avoir profondément changé, pour se tourner délibérément sur la valorisation de la création des femmes. Les résultats s’en ressentent si bien que nous assistons cette année à un véritable renversement : pour la première fois dans l’histoire des enchères, les artistes femmes sont majoritairement plus performantes (CA) et plus valorisées (niveaux d’adjudication) que les hommes !

En effet, le tableau des 10 meilleurs produits des ventes aux enchères pour les artistes de moins de 40 ans (S1 2022) ne désigne pas moins de sept jeunes femmes : Ayako Rokkako, Flora Yukhnovich, Avery Singer, María Bérrio, Anna Weyant, Christina Quarles et Loie Hollowell, toutes nées après 1980. Âgées d’une trentaine d’années, elles comptent parmi les nouveaux espoirs de la peinture contemporaine et leurs prix sont plus explosifs que ceux de la plupart des hommes de leur génération.

Plus de 2 600 artistes de moins de 40 ans animent aujourd’hui le Marché de l’Art ultra-contemporain. Le fruit des performances qu’ils réalisent – 200,9m$ – repose pour moitié sur dix d’entre eux, dont sept femmes !

Artistes de moins de 40 ans : le classement par produits des ventes aux enchères à l’issue du premier semestre 2022 révèle une majorité féminine !

→ Les femmes (dont les noms apparaissent en couleur dans ce tableau) sont MAJORITAIRES dans le Top 10 artistes de moins de 40 ans classés selon les produits de ventes aux enchères ! Elles sont aussi vingt-et-une classées parmi les cinquante artistes les plus cotés de cette génération.

Artistes (vivants) de moins de 40 ans : majorité féminine dans le Top 10 des nouveaux records d’adjudications (S1 2022)

→ Ce classement révèle les dix jeunes artistes (vivants) ayant obtenu un nouveau record d’adjudication au cours du premier semestre 2022. Les femmes dominent avec six résultats (en couleur), dont les quatre meilleurs ! Jamais elles n’ont été si présentes et performantes sur le marché des enchères.

Avery Singer (née en 1987), le plus haut des records

Son langage plastique emprunte au collage numérique et adopte volontiers le noir, le blanc et les nuances de gris. Un monde pictural singulier qui a déjà conquis les musées européens (Stedelijk Museum d’Amsterdam en 2016 et Ludwig Museum de Cologne en 2019) et américains (MoMA, Whitney Museum). Soutenue par des méga-galeries, Avery SINGER fait tourner la tête des grands collectionneurs, jusqu’en Asie.

Apparue aux enchères l’année de ses 30 ans (2017) avec une première toile vendue pour 36 000$, Avery Singer enregistre l’année suivante un étonnant 735 000$ pour Fellow Travelers, Flaming Creatures (2013), vendue chez Sotheby’s New York. Nous sommes en 2018, soit quelques mois avant l’annonce officielle de la représentation de l’artiste par la puissante galerie Hauser & Wirth (décembre 2019). Les bruits de couloir agitaient déjà les enchérisseurs les mieux informés…

Au printemps 2021, tandis que Hauser & Wirth travaille au premier solo-show new-yorkais d’Avery Singer prévu après l’été, l’artiste entre dans une nouvelle sphère avec une toile peinte à l’âge de 26 ans, Dancers Around An Effigy To Modernism (2013), vendue pour plus de 3m$ chez Christie’s Hong Kong. Le 23 juin 2021, une autre œuvre (Untitled, 2018) atteint 4,1m$ chez Phillips New York, et les prix flambent encore cette année, où l’artiste fête ses 35 ans, jusqu’à 5,2m$ pour sa grande toile Happening (2014) vendue chez Sotheby’s New York.

Indicateurs du marché de Avery Singer des ventes aux enchères publiques au S1 2022

Christina Quarles (née en 1985)

À travers sa peinture, Christina QUARLES incarne et aborde des sujets de société comme la place des minorités, celle du corps et de la sexualité, les questions identitaires et la notion de genre. La galerie Hauser & Wirth, qu’elle a rejointe en 2021 (deux ans après Avery Singer) la présente comme une femme “queer et cis née d’un père noir et d’une mère blanche” dont l’engagement avec le monde est “une expérience d’incarnation qui se reflète profondément dans son art sui generis”. Son exploration identitaire la place dans la lignée d’artistes tels que Louise Bourgeois et Paul McCarthy, des incontournables de la puissante structure Hauser & Wirth dont les galeries et succursales vont de Zurich à Hong Kong, en passant par Los Angeles, New York, Monaco, et bientôt Paris (ouverture au printemps 2023).

Une première exposition personnelle de Quarles étant attendue cet automne dans l’antenne Hauser & Wirth de West Chelsea à New York, le marché est terriblement agité et les prix, déjà très hauts (entre 200 000$ et 600 000$) depuis son introduction aux enchères en 2018, crèvent désormais le plafond, avec un score de 4,5m$ obtenu le 19 mai 2022 chez Sotheby’s New York pour Night Fell Upon Us Up On Us (2019).

Indicateurs du marché de Christina Quarles des ventes aux enchères publiques au S1 2022

Flora Yukhnovich (née en 1990) : millionnaire à 30 ans

La liste d’attente est longue pour les collectionneurs pressés d’acquérir une œuvre de Flora YUKHNOVICH, officiellement représentée par la galerie Victoria Miro depuis janvier 2021 et introduite aux enchères trois mois plus tard. À Londres, ses petits dessins s’envolent immédiatement au décuple des estimations et, dès le mois de juin 2021, une importante toile – Pretty Little Thing  – soulève les enchères new-yorkaises au-delà du million de dollars.

Le 14 octobre 2021, la toile I’ll Have What She’s Having, fraîchement peinte en 2020, s’arrache pour plus de 3m$ chez Sotheby’s Londres, contre une estimation comprise entre 80 000$ et 110 000$, soit un résultat 30 fois supérieur aux estimations ! La concurrence est rude entre les enchérisseurs qui ont encore fait grimper quatre toiles au-dessus du million de dollars sur les six premiers mois de l’année 2022.

Indicateurs du marché de Flora Yukhnovich des ventes aux enchères publiques au S1 2022

Anna Weyant (née en 1995)

D’origine canadienne, Anna WEYANT est passée par la Rhode Island School of Design en 2017 avant d’étudier la peinture traditionnelle à la China Academy of Art de Hangzhou, puis de s’installer définitivement à New York, où elle est représentée depuis le printemps 2022 par le plus puissant marchand d’art de la planète : Larry Gagosian. Une exposition new-yorkaise est prévue pour l’automne 2022, mais, déjà, cette peintre influencée par John Currin, Lisa Yuskavage ou encore Balthus, est l’une des plus convoitées. Tout juste un an après son introduction sur le marché des enchères, la jeune femme affiche deux résultats millionnaires et toutes ses œuvres se vendent, sans exception. Le marché devrait encore se tendre sur le S2 2022, une fois tous les projecteurs de Gagosian braqués sur elle.

Indicateurs du marché d’Anna Weyant des ventes aux enchères publiques au S1 2022

Loie Hollowell (née en 1983)

Considérées comme étant dans la lignée du travail de Georgia O’Keeffe et Judy Chicago, les toiles abstraites de Loie HOLLOWELL ont déjà intégré une quinzaine de musées à travers le monde, notamment grâce à l’appui de la Pace Gallery, qui représente l’artiste depuis 2017. Depuis, ses prix n’ont pas cessé de grimper en salles des ventes : partant d’une première adjudication établie à 68 750$ en mai 2018 (Sotheby’s New York), l’artiste dépasse les 400 000$ en 2019, puis le million en 2021. Cette croissance phénoménale attise les tentations de revente rapide pour empocher de fortes plus-values, comme avec la toile Lick Lick in Orange and Blue (2015), payée 137 500$ en septembre 2019 (Christie’s New York), puis 963 000$ (soit 825 500$ de plus !) en avril 2022 chez Sotheby’s Hong Kong.

Indicateurs du marché de Loie Hollowell des ventes aux enchères publiques au S1 2022

María Berrío (née en 1982), un plébiscite immédiat

Artiste colombienne, María BERRÍO fait son éducation artistique à New York (Parsons School of Design et maîtrise à la School for Visual Art), où elle vit d’une peinture délicate faite de couches de papier japonais, un travail aux accents oniriques questionnant l’actualité tout en donnant une place majeure à la représentation des femmes.

Peu après une exposition de groupe chez Victoria Miro (organisée en association avec The Great Women Artists), María Berrío intègre officiellement les artistes de cette grande galerie, qui défend depuis son travail à Londres, New York, Los Angeles ou ailleurs, au gré des salons et des expositions.

Lorsque María Berrío arrive sur le marché des enchères en novembre 2021, son travail est donc déjà connu des grands collectionneurs. C’est alors que Sotheby’s propose Flor, une toile de 2013 déjà estimée avec optimisme à 120 000$, et néanmoins cédée pour 927 500$ ! Le marché s’est encore accéléré cette année avec une dizaine de transactions sur le premier semestre, dont deux ventes déjà millionnaires.

Indicateurs du marché de María Berrío des ventes aux enchères publiques au S1 2022

Ayako Rokkaku (née en 1982), la plus ancienne des nouvelles

Contrairement aux autres jeunes femmes que nous venons de présenter, Ayako ROKKAKU a déjà de la longévité sur le marché des enchères, puisque ses œuvres sont recherchées en salles des ventes depuis quinze ans (2007). Il n’est donc pas étonnant que cette artiste majeure de la scène japonaise, soutenue depuis toujours par l’immense artiste Takashi Murakami et par d’importantes galeries par la suite, s’impose comme la deuxième artiste la plus performante de sa génération, selon un résultat semestriel établi à 18,6m$. Ayako Rokkaku semble par ailleurs bénéficier de l’engouement actuel pour les artistes femmes, puisque ses performances n’ont jamais été meilleures que cette année.

Évolution du produit des ventes aux enchères de Ayako Rokkaku (2007 – S1 2022)

Indicateurs du marché de Ayako Rokkaku des ventes aux enchères publiques au S1 2022

 Shara HUGHES, convoitise et plus-values

La nouvelle génération d’artistes femmes bénéficie du soutien des galeries les plus importantes de la planète. Leurs œuvres attisent les convoitises et l’ascension phénoménale de leurs prix aiguise les tentations de reventes tant les gains sont importants et rapides. Exemple avec l’explosive Shara HUGHES (1981), dont la valeur de la toile Here and there (2007), vendue trois fois en cinq ans dans différentes maisons de ventes, de New York à Hong Kong, a été multipliée par trente-trois.

Shara Hughes : distribution de son produit des ventes aux enchères par pays