Direction Shanghai avec David Chau, pour la foire ART021

Fondée en 2013 par le trio avant-gardiste Kelly Ying, David Chau et Bao Yifeng, la foire ART021 s’apprête à ouvrir sa huitième édition dans la mégapole shanghaienne, du 12 au 15 novembre 2020. Pas moins de 114 galeries ont confirmé leur participation à ce salon qui se trouve être l’un des plus importants d’Asie. Les exposants sont essentiellement des galeries chinoises que les organisateurs ont souhaité soutenir, notamment en décidant de renoncer aux frais d’inscription. Un geste de solidarité annoncé en mars dernier pour aider les marchands à surmonter des moments particulièrement difficiles. Malgré les restrictions et les complications en cette période, ART 021 a convaincu plusieurs géants internationaux, dont Gagosian et David Zwirner, de reconduire leur venue au salon. David Chau, l’un des co-directeurs, nous explique les mesures prises pour que son salon se déroule dans les meilleures conditions.

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Quelles sont les principales galeries chinoises qui reviennent sur cette édition? Et quelles grandes galeries internationales?
La plupart des galeries chinoises sont de retour cette année, y compris Shanghart, Hive, PERMAGATE SPACE, etc. Il en va de même pour certaines des plus grandes galeries internationales, en particulier celles qui ont des antennes en Asie comme Gagosian, David Zwirner, White Cube. Des galeries comme Kordansky et Kamel Mennour reviennent également malgré l’absence de site en Asie. Cela témoigne de leur confiance et de leur attente dans le marché de l’art asiatique et plus particulièrement chinois.

Quelles mesures avez-vous prises pour vous adapter à la situation sanitaire actuelle?
Les visiteurs internationaux et le personnel de la galerie peuvent entrer en Chine continentale. Ils peuvent demander un visa d’affaires avec la lettre d’invitation émise par notre gouvernement et doivent passer 14 jours en quarantaine après leur arrivée. Nous accompagnons en ce moment le personnel des galeries internationales à obtenir leur lettre d’invitation.

Concernant le transport des oeuvres, les expéditions fonctionnent normalement pour le moment, mais dans ce contexte si particulier, nous offrons plus de commodité à nos galeries participantes. Cette année, nous nous sommes associés à Shanghai FTZ International Culture Investment and Development Co., Ltd. pour offrir à nos exposants six mois de stockage sous douane gratuit et des tarifs logistiques avantageux. En outre, en raison des diverses situations d’urgence liées à la COVID-19, ils mettent aussi en place une option de stockage gratuit pour les livraisons anticipées.
Nous fournissons par ailleurs des aides aux galeries pour s’occuper de leur stand si elles n’ont pas de relations en Chine continentale. Enfin,  nous avons lancé l’unité PLATFORM cette année, pour fournir aux galeries et aux collectionneurs une plate-forme d’affichage en ligne de haute qualité. L’objectif est de dynamiser la visibilité des oeuvres et les transactions.

Dans ce contexte particulier où les collectionneurs étrangers limitent leurs déplacements, vous focalisez-vous davantage sur les collectionneurs chinois? Quels sont leurs choix, leurs gouts?
Nous avons toujours accordé une attention particulière aux collectionneurs locaux. Notre mission est de promouvoir et d’encourager davantage de personnes à commencer à collectionner en Chine. Nous nous sommes particulièrement bien débrouillés à cet égard au cours des huit dernières années et cela reste une priorité pour les années à venir. Je suis sûr que la plupart des galeries internationales participant à une foire en Chine viennent pour rencontrer plus de nouveaux collectionneurs chinois. D’autant que les collectionneurs chinois apprennent vite! Même ceux qui commencent à acquérir de l’art avec l’espoir de constituer un investissement alternatif,  deviennent souvent de sérieux collectionneurs à mesure qu’ils découvrent davantage le monde de l’art et qu’ils forgent leur propre goût. Il me semble d’ailleurs  que la Chine a la croissance la plus rapide de musées privés au monde!
Les collections qui se construisent de nos jours reflètent vraiment un marché mondial où tous les styles d’art sont rassemblés. Le marché est définitivement plus grand que jamais, et je pense que cette croissance ne va pas s’arrêter.